Frau, Kühner, Sie stellen am Mittwoch, 25. Januar, ein neues Produkt der Wuppertaler Bühnen vor: Sie bringen eine Mediensatire auf die Bühne. Was zeichnet „Das Produkt“ aus Ihrer Sicht aus?

Anna-Lena Kühner: Mark Ravenhill schafft es, gleich mehrere Themen — von Islamphobie bis hin zur Macht und Manipulation durch die Unterhaltungsindustrie — anzuschneiden und trotzdem unterhaltsam zu bleiben. Wie der Titel impliziert, sind alle im Stück nur Ware: der Produzent, der Star, das Drehbuch, die Themen, aber auch das Theaterstück, die Aufführung und der Schauspieler des Abends selbst. Mich interessiert daher besonders der Aspekt des Verkaufens. Das Leben zeigt sich hier als permanente Casting-Situation für alle Beteiligten, in der der Inhalt immer bedeutungsloser wird, solange die Präsentation stimmt und auch Sex und Gewalt nur noch Handelsware sind. Ravenhill zeigt uns — mit teils drastischer Sprache, aber dramaturgisch genau gebaut — eben diese Strategien auf.

Der britische Dramatiker setzt sich mit der modernen Medienwelt auseinander — also nicht zuletzt mit der Tatsache, dass sie zu einem prägenden Teil von der Einschaltquote regiert wird. Auch das Theater lebt von der Zuschauerquote. Weshalb sollten Wuppertaler Ihre Bühnen-Version nicht verpassen?

Kühner: Die Idee, auf einer Bühne live einen Film nachzuspielen beziehungsweise ein Drehbuch vorzustellen (was Filmproduzent James versucht), hat ein großes Spaßpotenzial. Wir zeigen sozusagen einen Unplugged-Action-Film — aber eben live. All die kleinen Tricks der filmischen Dramaturgie werden genau bedient, ob Schnitte, Close-ups, Musik oder Slow Motion. Aber da nur eine abgespeckte Version zeigbar ist, wirken diese Mechaniken eher wie Slapstick, und vielleicht ertappt man sich beim Schmunzeln über die Szenerie auch selbst — mit Blick auf die eigenen Sehgewohnheiten.

Gibt es eine Lieblingsszene?

Kühner: Ich mag die Momente am liebsten, in denen James aus der Rolle fällt und etwas von der eigenen Hoffnung und Gehetztheit durchblicken lässt. thö