Seit 1982 schafft Pasch hier auf 100 Quadratmetern, vereint die Berufe des Bildhauers und des Kunstgießers. Das ist deutschlandweit einzigartig. Als Bildhauer entwirft er selber, als Kunstgießer nimmt sich Pasch Modelle anderer Künstler per Wachsgussverfahren an.

Zuerst wird eine Silikonform hergestellt, in der ein Positivmodell aus Wachs entsteht. Dieses wird mit feuerfestem Schamotte ummantelt, es folgen der eigentliche Guss, das Ziselieren und Patinieren.

Paschs Vielfalt spiegelt sich im Atelier wieder: Hier der bronzene Holzscheit, dort Schraubenkästen mit Guss-Teilen. Handtuchhalter mit den Motiven Zunge und Nase glänzen an der Wand, während der Künstler einzelne Wachsabschnitte zu einem Blumenstrauß umgedeutet hat.

Das Gegenständliche ist überall präsent, und um Anekdoten ist Christoph Pasch auch nicht verlegen: "Noch als Lehrling habe ich einen Guss für Joseph Beuys gefertigt. Seine Vorgabe war ein tönerner, mit Gips gefüllter Blumentopf. Mein Fehlguss mit Loch hat ihn aber nicht verärgert, er sagte, genau so wollte er das haben", erinnert sich Pasch.

Spannend ging es auch im Atelier von Armin Korsmeier zu, einem analytischen Bildhauer mit Faible für elastische Flächen: "Form entsteht aus Bewegung. Stillgewordene Bewegung ist das Resultat aus Spannung und Kraft bewegter Form." Aus Stein, Bronze und Wachs schafft Korsmeier "gespannte" Formen für die Ewigkeit.

Aus dem kühlen Keller auf die Wiese zu "Fossi, dem Gabelkönig": Er zeigte das Sandgussverfahren und eigene Bronzearbeiten. Historie, Evolution und die Menschheit sind seine Themen. Bei Kaffee und Waffeln kamen Künstler und Besucher gut ins Gespräch, ein kleiner Hoftrödel rundete die kreative Landpartie ab.